Mesdames, Messieurs, Distingués invités,

C’est avec une grande joie que je m’adresse à vous aujourd’hui pour annoncer le spectacle le plus grandiose que vous ayez jamais eu le privilège de découvrir. Je suis convaincu que vous attendez avec impatience la rencontre avec les artistes et artisans exceptionnels du FREAKSHOW de WYRD, des individus dont la singularité défie l’ordinaire.

Qui sont-ils, me demanderez-vous ?

En vérité, nous pourrions les considérer comme des êtres humains, tout comme vous et moi. Cependant, leur créativité singulière est née de circonstances extraordinaires, où des litres de couleurs se sont mêlés à leur existence dès leur naissance.

Imaginez l’étrangeté de leur parcours ! Pourtant, je vous assure qu’ils ont embrassé leur particularité, ont trouvé leur place dans la société, et ont su tirer parti de leurs dons uniques.

À Noël 2023, que vous cherchiez à être ému ou amusé, à découvrir l’inhabituel, l’extraordinaire, à être surpris, ou même à ressentir une gamme d’émotions allant de la colère au dégoût et à la compassion, vous serez au bon endroit.

Nous travaillons assidûment à vous offrir ce spectacle. Entre-temps, profitez de la normalité qui vous entoure, car dès que vous franchirez les portes de notre galerie en novembre 2023, elle laissera place à l’extraordinaire.

CANDIDATURES

Vous êtes artiste et/ou créateur et vous pensez que votre travail pourrait correspondre au thème de l’exposition ? Nous acceptons toutes les disciplines (peinture, dessin, photographie, collage, etc).

Vous aurez peut-être l’occasion de présenter votre travail dans la galerie boutique de Wyrd. Les œuvres seront aussi en vente sur notre boutique en ligne.

Afin de nous permettre de vous sélectionner, merci de déposer votre candidature via ce formulaire et de nous transmettre si vous avez déjà des créations qui correspondent au thème, les images des œuvres que vous voulez présenter, ainsi que dimensions, technique et prix. Sinon n’hésitez pas à nous parler de votre projet de création !  

Si vos œuvres sont retenues, la participation aux frais d’exposition est de 90 euros pour les deux mois, payables à la signature du contrat ou en plusieurs fois. La commission galerie est fixée à 25% sur le prix affiché.

Attention, nous exposons au mur entre 2 et 5 oeuvres par artistes (illustrations, peintures, photographies…). Il n’y a pas réellement de limite pour les objets (Bijoux, Céramiques etc…) 

LES DATES A CONNAÎTRE:
deadline candidature : 18 octobre
deadline rendu contrat + paiement : 21 octobre
deadline rendu œuvres : 28 octobre
début de l’expo : 9 novembre

Nous allons évoquer une magie qui remonte aux traditions les plus anciennes, dans lesquelles la pensée magique prédomine et les maladies guérissent grâce aux prêtres, sorciers ou chamans, dépositaires du rituel et du savoir secrets.

Mais où les pratiques se font aussi individuelles, pour se connecter à la magie primitive de la terre, du ciel, des astres tels que la danse, l’écoute du son évocateur du tambour, les moments de transe, de communion. Les mains dans la terre.

Une magie faite de superstition et de matière première. Une expérience du sacré d’un côté pour répondre au conflit entre l’homme et sa nature et disculper l’incontrôlabilité des événements, de l’autre pour se connecter, retrouver l’unicité, se fondre dans la substance naturelle et cosmogonique, le primordial.

Et si l’art et l’artisanat faisaient partie de cette magie primitive ? Si le contact avec une matière brute, avec une image sensible était une pratique propagent des effets occultes et surnaturels ?

CANDIDATURES

Vous êtes artiste et/ou créateur et vous pensez que votre travail pourrait correspondre au thème de l’exposition ? Nous acceptons toutes les disciplines (peinture, dessin, photographie, collage, etc).

Vous aurez peut-être l’occasion de présenter votre travail dans la galerie boutique de Wyrd. Les œuvres seront aussi en vente sur notre boutique en ligne.

Afin de nous permettre de vous sélectionner, merci de déposer votre candidature via ce formulaire et de nous transmettre si vous avez déjà des créations qui correspondent au thème, les images des œuvres que vous voulez présenter, ainsi que dimensions, technique et prix. Sinon n’hésitez pas à nous parler de votre projet de création !  

Si vos œuvres sont retenues, la participation aux frais d’exposition est de 90 euros pour les deux mois, payables à la signature du contrat ou en plusieurs fois. La commission galerie est fixée à 25% sur le prix affiché.

Attention, nous exposons au mur entre 2 et 5 oeuvres par artistes (illustrations, peintures, photographies…). Il n’y a pas réellement de limite pour les objets (Bijoux, Céramiques etc…) 

LES DATES A CONNAÎTRE:
deadline candidature : 15 aout
deadline rendu contrat + paiement : 18 aout
deadline rendu œuvres : 25 août
début de l’expo : 7 septembre

Il y a nos mains, notre peau, nos yeux, notre ventre… des petits bouts de notre corps physique que nous apprenons au fil des ans à sentir, à comprendre et à aimer.

Il faut entretenir ce corps, l’endurcir, le faire travailler avec le sport. Nous pouvons le modifier avec la chirurgie, les tatouages, les scarifications mais aussi le blesser puis le soigner.

Autant de possibilités existent, des choix qu’il faut prendre, auxquels nous sommes confrontés tous les jours. Mais ce sont avant tout, des prises de positions. 

Le corps peut être nu, à moitié dévoilé, couvert. Il peut faire polémique, être politique ou totalement oublié.  Il peut être usé par le travail, sexualisé par la société, utilisé comme modèle dans l’art. 

Et quel meilleur exemple que l’art pour nous permettre d’avoir un aperçu de l’utilisation du corps à une époque précise. Car les artistes pensent le corps à travers leur temps. 

Chaque corps est associé à son environnement, à sa perception et à la perception de la personne qui s’approche de celui-ci. 

Comment les artistes et artisans de WYRD parlent de ces petits fragments de nous-même, comment utilisent-ils cette chair commune à tous les êtres vivants ? Ce corps qui nous fait vivre, danser, bouger et créer.

Cette exposition est un aperçu artistique des différents rituels qui font partie de l’histoire humaine. La notion de rituel est de nature très large et universelle, mais sujette à une grande variabilité selon les différents contextes culturels :  ce sont toutes les fêtes « traditionnelles » de nos villes et villages mais aussi de contrées lointaines. Ce sont les comportements symboliques formalisés par la tradition qui s’inscrivent dans des célébrations religieuses mais aussi dans le quotidien laïque. Dans tous les cas, le rituel a toujours un but. Objets ou représentations, les rituels d’artistes et artisans sont à découvrir à la galerie. 

Imaginez un instant…la chaleur devenue insupportable à la surface de la Terre, des accidents nucléaires, la pollution des rivières…des réactions en chaînes qui poussent les humains à fuir les désastres écologiques en se réfugiant sous terre.

A quoi ressemblerait cette nouvelle vie ? Agriculture, architecture, relation avec notre environnement souterrain, tout est à imaginer et à réinventer. Grâce aux artistes et artisans exposés, côtoyons les taupes, créons des tunnels, des villes de laves et de minéraux et laissons nous porter par l’utopie souterraine.

Du 24 mars au 21 mai 2022

A l’heure de l’anthropocène, de nouvelles expressions voient le jour. Transhumanisme, posthumanisme, intelligence artificielle..autant de nouveaux termes à la mode qui agitent l’opinion.
Né de la science-fiction, de l’art contemporain et de la philosophie, le posthumanisme pose la question de “l’après nous” , des rapports humains face aux nouvelles (bio)technologies et du changement radical et inéluctable que cette relation a provoqué ou risque de provoquer dans l’avenir.

La science a d’ores et déjà modifié la condition humaine et serait capable de la modifier encore (par le génie génétique, par exemple) au point que l’humanité serait à un tournant radical de son histoire, s’élargissant désormais au non-humain (cyborgs, clones, robots, tous les objets intelligents) perdant  son privilège au profit d’individus inédits, façonnés par les technologies.

Quelles seraient les limites de la science ? Où se situerait désormais la frontière entre deux humains, l’un augmenté, l’autre non ? Quelles seraient les droits sociologiques, politiques et éthiques de cette nouvelle population ? Jusqu’à quel point pourrait-on parler de conscience pour une intelligence artificielle ?

Autant de problématiques auxquelles les artistes et artisans invités par Wyrd tenteront de répondre lors de la troisième exposition de la galerie.